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Hack-Poets Guild는 영국 포크씬이 제공해야 하는 세 명의 최고의 음악적 정신을 선보입니다. Lisa Knapp, Marry Waterson, Nathaniel Mann입니다. 그런 식으로 좁고 제한적이며 Blackletter Garland는 그 반대입니다. 그것은 민속 음악의 많은 가능한 미래를 보여 주며 모두 다양하고 생생합니다.
먼저 몇 가지 소개입니다. 해킹 시인 길드 영국 포크 씬이 제공해야 하는 최고의 음악적 정신 세 사람의 만남입니다. 런던 사람 리사 냅 BBC Radio 2 People Award를 수상한 가수로 3개의 놀라운 솔로 앨범과 수많은 콜라보레이션을 진행했습니다. 그녀는 실험에 대한 의지와 표현의 명확성을 결합하는 재능을 가지고 있습니다. 겉보기에 약간의 노력으로 전통과 아방가르드 형식을 넘나드는 그녀의 능력은 주류 및 언더그라운드 서클에서 그녀를 칭찬하는 것을 보았습니다. 그녀는 그녀를 이 섬의 더 특이한 전통의 완벽한 연대기 작가로 만드는 특징인 이상한 것에 대한 힌트를 자주 접했습니다.
그녀는 여기에 합류 나다니엘 만아방가르드 극단의 멤버로 가장 잘 알려진 작곡가이자 사운드 아티스트(다른 많은 예술적 추구 중) 죽은 쥐 오케스트라. Mann의 작업은 종종 몰입도가 높으며 화가와 큐레이터에서 도검 제조자 및 비둘기 애호가그래서 그의 작품은 종종 완전히 채워진 호기심의 캐비닛, 가장 영광스럽지 않을 것 같은 창의적인 노력의 예의 아카이브처럼 느껴집니다.
직소 퍼즐의 세 번째이자 마지막 조각은 다름 아닌 메리 워터슨. 포크 음악의 가장 찬사를 받는 가문의 대표인 그녀의 녹음 역사는 12살 때 어머니이자 숙모인 Lal과 Norma Waterson과 함께 앨범을 녹음한 1977년으로 거슬러 올라갑니다. 그녀는 포크 서킷에서 가장 독특한 가수, 통역사 및 작곡가 중 한 명으로 남아 있습니다.
가장 단순한 형태로 분해하려면, 블랙레터 화환 는 삶과 죽음, 사랑과 전쟁이라는 오랜 개념으로 연결된 12곡의 모음집입니다. 각 아티스트는 4곡을 제공합니다. 그러나 이것은 전시된 협업 정신이나 광범위하고 놀라운 자료 범위를 정의하지 않습니다. 더 깊은 수준에서 이 노래들은 모두 스토리텔링의 기술과 서면 및 구전 역사에서 스토리텔링의 위치를 조사합니다. 실제로 처음 들었을 때 눈에 띄는 한 가지는 이 노래들이 창작, 해석 및 재전유 사이의 경계를 어떻게 모호하게 만드는지입니다. 전통곡은 어디에서 각색이나 개작이 되고, 개작과 원곡의 경계는 어디인가? 앨범은 이러한 질문에 답하려고 시도하지 않습니다. 오히려 그들이 암시하는 순수한 음악적 풍부함을 문서화하는 데 관심이 있습니다.
여는 사람 열 방언, 예를 들어 Marry Waterson의 노래이지만 Oxfordshire의 훨씬 오래된 민화에서 영감을 받았습니다. Waterson의 유능한 손에서 이야기는 일종의 암울한 수수께끼처럼 펼쳐지며, 탁탁거리는 타악기와 소름 끼치는 파멸감으로 뒷받침됩니다. 곧바로 우리는 이 앨범이 얼마나 많은 공동 노력을 기울였는지 알게 되었습니다. Knapp과 Mann은 노래의 가장자리를 따라다니는 하모니를 제공하고 프로듀서 Gerry Diver와 타악기 연주자 Laurence Hunt의 기여는 비바람에 휩싸인 웅장함의 효과를 더합니다.
Waterson의 다른 노래 중 하나는 원본으로 설명되지만 이것도 민속에 크게 영향을 받았습니다. 고스트 누워 제목에서 알 수 있듯이 다시 깊이 잊혀지지 않지만 그 고유의 으스스함은 멀고 위엄있는 현에서 많이 나옵니다 (Gerry Diver와 바니 모스 브라운) 놀랍도록 기괴한 민속 전통에 대한 노래의 서정적 묘사에서와 같이. 덜 으스스하지만 똑같이 감동적인 것은 Bodleian Library의 Harding Collection에서 가져온 Waterson의 두 곡입니다. 나를 사랑할 무언가 차분하게 전달되고 감질나게 현대적으로 들리는 사랑에 대한 간청입니다. 일렉트릭 기타와 키보드는 트립합 거인 Portishead를 거의 연상시키는 방식으로 미묘함과 드라마 사이를 쉽게 오갑니다. 서로에게 친절하세요 비슷하지만 더 보편적인 주제에 대한 리프이지만 더 섬세하게 그 효과를 달성합니다. 예쁜 피아노 인트로와 한숨을 쉬는 바이올린이 우울한 챔버 팝의 느낌을 줍니다.
Nathaniel Mann의 노래는 아마도 훨씬 더 광범위한 영향력을 보여줄 것입니다. 악마의 잔인함 악마의 유혹을 받았다고 알려진 조지 깁스(George Gibbs)의 17세기 자살에 대한 측면에서 각색되었습니다. 노래가 역사적 문서만큼이나 흥미롭지만, 그 진정한 힘은 그것이 얼마나 동시대적이고 보편적인지에 있습니다. 노래 속의 악마를 우울증으로 대체하고, 정신 질환의 슬픈 현실에 대한 절박한 논평이 됩니다. ~에 대마 및 아마, 또 다른 오래된 측면에서 Mann은 모든 고난과 동지애가 있는 여성 감옥 내부를 연상시킵니다. 팽팽한 멜로디, 경쾌한 손뼉, 사회적 의식이 곡에 펑키한 느낌을 주는데, 스틱 인 더 휠님의 최근작.
마찬가지로, 놀랍고 매우 독창적인 벌레를 위한 고기 심하게 자동 튜닝된 보컬을 사용하여 거의 500년 된 노래를 차고 비명을 지르는 현재와 그 이후로 끌어옵니다.
~에 희귀 영수증다시 17세기에 뿌리를 두고 있는 Mann은 불사조의 눈, 랍스터의 털, 천둥의 세 알갱이와 같은 불가능한 물건들로 구성된 일종의 박물관을 큐레이팅합니다. 이 특별한 종류의 노래는 상대적으로 일반적이며 종종 노래의 화자가 원치 않는 연인의 접근을 막을 수 있는 수단으로 해결 불가능한 도전을 제공하기 위한 것입니다. Mann이 이 버전을 부르는 방식은 이러한 의도를 거의 뒤집는 것처럼 보입니다. 특히 노래가 Mann의 열정적인 노래 안팎으로 짜여진 Knapp의 목소리와 함께 ‘lay your coronary heart on me’라는 코다로 절정에 이를 때 그렇습니다.
Knapp의 첫 번째 기여는 일종의 출발점입니다. 무역에서 그녀의 주식인 결정적인 명료함을 피하고, 대담한 노상강도 그녀는 빠르고 두드리는 드럼에 의해 뒷받침되는 두꺼운 런던 억양으로 서정적 무심함의 반말 반 챈트 공세를 전달하는 것을 봅니다. 유쾌하고 화려하며 Adam Ant와 Steeleye Span이 만나 모든 것이 Knapp의 윙크와 함께 전달됩니다.
Knapp은 곧 더 세련된 스타일로 돌아갑니다. 조화의 새들최소한의 음악적 배경이 삼림의 모든 위험한 마법을 만들고 그녀의 목소리가 치솟고 지저귀도록 하는 놀랍도록 아름답고 단편적인 꿈의 풍경입니다.
이 세상의 문제불평등과 계급투쟁의 메시지를 담고 있는 는 오늘날의 사회적 불의에 쉽게 적용될 수 있는 또 다른 전통 노래입니다. Gerry Diver는 끈질긴 드론과 불협화음의 바이올린을 추가하여 수세기에 걸쳐 작품을 끌어내고 메시지를 집으로 가져옵니다. 그리고 앨범의 마지막 트랙에는 잔인한 어머니, Knapp은 뽑아 낸 바이올린과 함께합니다. 그녀의 목소리의 달콤함과 때로는 반쯤 감춰진 더 슬프고 거친 요소를 모두 보여주는 매우 친밀한 공연입니다.
Blackletter Garland는 여러 면에서 매우 인상적입니다. 그것은 우리의 가장 훌륭한 연주자 3명의 멋진 개인 민요 모음집이자 그 사람들이 그들의 기술을 공유할 때 달성할 수 있는 것의 예입니다. 따라서 그것은 부분의 합 이상입니다. 이것이 포크 음악이 어떻게 만들어져야 하는지에 대한 청사진이라고 말하고 싶지만 그러한 규범적 진술은 좁고 제한적이며 Blackletter Garland는 그 반대입니다. 그것은 민속 음악의 많은 가능한 미래를 보여 주며 모두 다양하고 생생합니다.
해킹 시인 길드 투어 날짜
Hack-Poet’s Guild는 2023년 3월에 순회 공연을 할 예정입니다. 그리고 밴드 멤버들과 합류하게 됩니다. 듀오톤 그리고 로렌스 헌트.
라이브 날짜 2023년
17일 3월 – 하워드 회의장, 리즈
18일 3월 – 더 많은 음악, Morecambe
19일 3월 – 소셜, 헐
23일 3월 – 세실 샤프 하우스, 런던
24일 3월 – 노스 월, 옥스퍼드(OCM)
25일 3월 – 포크 하우스, 브리스톨
26일 3월 – 엑서터, 피닉스
티켓 링크: https://sounduk.web/occasions/hack-poets-guild/
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